The “I have outgrown my skin” painting cycle by Natalia Bażowska, presented in 2023, represents a continuation of her interdisciplinary investigations into the human psyche, transformation, and relationships with nature. The artist, a graduate in psychiatry from the Medical University of Silesia in Katowice (2005) and in painting from the Academy of Fine Arts in Katowice (diploma with distinction in 2012), combines medical knowledge with artistic intuition in her work, exploring the boundaries between the body, mind, and natural environment. This cycle fits into Bażowska’s broader oeuvre, encompassing projects such as “ID” (2013), “Rodzisko” (2012), and “Całe życie w stresie” (2013), where motifs of the subconscious, instincts, and existential changes predominate.
Natalia Bażowska is fascinated by the moment just before assuming a new form, before the completion of change. The cycle explores a phase of development in which old formulas of our existence lose their relevance. Metaphorically, we outgrow our own skin, no longer fitting within it, and through the emerging cracks, we can transcend what has been, beyond our shell. The inspiration for the exhibition was a cracked chestnut found in the forest, which the artist took in, germinated, and planted in the ground, where it now grows. The works speak of the need for authenticity in an era of exhibitionistic image-making, about the courage of first steps that go beyond established social roles. The energetic power of transformation is accompanied by tenderness toward what may be born, and respect for the fragile moment of change—the need to curl up in a cocoon and mature within it. The masks we don serve as shelter and security, but we wear them only temporarily, so they do not become prisons.
The cycle emphasizes the dynamics of internal changes, where old patterns become too constrictive, and new forms remain undefined. Drawing from observations of nature and psychiatric experiences, Bażowska creates a visual narrative about the process of rejecting limitations and striving toward an authentic “self,” resonating with Freudian ideas of the subconscious present in her earlier works.
Within the cycle, Bażowska employs painting compositions that combine various organic elements. The works are characterized by textured surfaces imitating biological forms—cracks, sprouts, cocoons—in vivid, contrasting colors that evoke visceral reactions in the viewer. The artist’s techniques underscore fluidity and evolution, reflecting her holistic approach to art as a tool for delving into the human condition.
The “I have outgrown my skin” cycle debuted during Warsaw Gallery Weekend 2023 at Galeria ESTA in Warsaw (September 28 – October 9, 2023), where it was presented as a solo exhibition.
“I have outgrown my skin” constitutes a significant contribution to the evolution of Bażowska’s work, rejecting anthropocentrism and promoting empathy toward nature. The cycle provokes reflection on the boundaries of identity in the digital era, where authenticity battles imposed roles.
​

Cykl malarski “I have outgrown my skin” Natalii Bażowskiej, zaprezentowany w 2023 roku, stanowi kontynuację jej interdyscyplinarnych badań nad ludzką psychiką, transformacją i relacjami z naturą. Artystka, absolwentka psychiatrii na Uniwersytecie Medycznym w Katowicach (2005) oraz malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach (dyplom z wyróżnieniem w 2012), łączy w swojej twórczości wiedzę medyczną z artystyczną intuicją, eksplorując granice między ciałem, umysłem a środowiskiem naturalnym. Ten cykl wpisuje się w szerszy dorobek Bażowskiej, obejmujący projekty takie jak “ID” (2013), “Rodzisko” (2012) czy “Całe życie w stresie” (2013), gdzie dominują motywy podświadomości, instynktów i zmian egzystencjalnych. 
Natalię Bażowską fascynuje moment tuż przed przyjęciem nowej formy, dokonaniem się zmiany. Cykl eksploruje fazę rozwoju, w której dawne formuły naszego bycia tracą na aktualności. Metaforycznie, przerastamy własną skórę, nie mieszcząc się w niej już, a dzięki powstającym pęknięciom możemy wykroczyć poza to, co dotychczasowe, poza naszą skorupę. Inspiracją dla wystawy był znaleziony w lesie pęknięty kasztan, który przygarnięty przez artystkę wykiełkował, a zasadzony w ziemi rośnie. Prace opowiadają o potrzebie autentyczności w dobie ekshibicjonistycznej wizerunkowości, o odwadze pierwszych kroków wychodzących poza ukonstytuowane role społeczne. Energetycznej mocy transformacji towarzyszy czułość względem tego, co może być zrodzone, oraz szacunek dla kruchego momentu przemiany – potrzeby zwinięcia się w kokon i dojrzewania w nim. Maski, które przywdziewamy, służą schronieniu i bezpieczeństwu, ale zakładamy je tylko na chwilę, by nie stały się więzieniem. 
Cykl podkreśla dynamikę zmian wewnętrznych, gdzie stare schematy stają się zbyt ciasne, a nowe formy jeszcze nieokreślone. Bażowska, czerpiąc z obserwacji natury i doświadczeń psychiatrycznych, tworzy wizualną narrację o procesie odrzucania ograniczeń i dążeniu do autentycznego “ja”, rezonującą z freudowskimi ideami podświadomości obecnych w jej wcześniejszych pracach.
W ramach cyklu Bażowska stosuje  kompozycje malarskie, łączące elementy różne elementy organiczne.  Prace charakteryzują się teksturowanymi powierzchniami, naśladującymi formy biologiczne – pęknięcia, kiełki, kokony – w żywych, kontrastujących barwach, które wywołują wiscelarne reakcje u widza. Techniki artystki podkreślają płynność i ewolucję, odzwierciedlając jej holistyczne podejście do sztuki jako narzędzia zgłębiania kondycji ludzkiej. 
Cykl “I have outgrown my skin” zadebiutował podczas Warsaw Gallery Weekend 2023 w Galerii ESTA w Warszawie (28 września – 9 października 2023), gdzie został zaprezentowany jako wystawa indywidualna. 
“I have outgrown my skin” stanowi istotny wkład w ewolucję twórczości Bażowskiej, odrzucającej antropocentryzm i promującej empatię wobec natury. Cykl prowokuje refleksję nad granicami tożsamości w erze cyfrowej, gdzie autentyczność walczy z narzuconymi rolami.